Климт Густав Basic Art Series 2.0 / Basic Art Series 2.0 Klimt

Описание

Внимание! Книга на английском языке!

Кликните мышкой на дополнительных изображениях, выделенных красными стрелками

"Каждый, кто хочет узнать что-либо обо мне, как о художнике, а это все, чем я интересен, должен внимательно смотреть на мои картины".

Густав Климт

Климт (1862 1918) решился на откровенную демонстрацию сексуальности в искусстве, сделав ее лейтмотивом своего творчества, задолго до экспрессионизма и сюрреализма.

В Вене, где родился Климт, в то время жил и Фрейд, чьи идеи о бессознательном, о либидо и мортидо уже не на шутку волновали умы многих. Жизнь и эротическое представление о ней всегда концентрировалось вокруг борьбы Эроса и Танатоса, и эти идеи полностью захватили Климта.

Климт способствовал созданию типа роковой женщины, подавляющей мужское достоинство, образ женщины-вамп, еще задолго до того как олицетворявшие его Грета Гарбо и Марлен Дитрих появились на киноэкране.

Основополагающими в творчестве Климта явились использование золота, трансформация тела в орнамент, а орнамента в тело.

Каждой из представленных в книге репродукций уделяется отдельное внимание, разбираются некоторые детали. Также в книге представлены карандашные рисунки Климта. В конце книги хронология жизни и творчества художника.

Что такое серия "Basic Art Series 2.0" издательства "TASCHEN"?

Серия "Basic Art Series 2.0" подхватила эстафету самой популярной серии о художниках, скульпторах, архитекторах от предыдущей серии "Basic Art".

Название серии подразумевает знакомство читателя с самыми важными, "базовыми", для понимания искусства, именами.

В отличие от предыдущей версии, размер книг увеличен почти на три сантиметра, что позволяет лучше рассмотреть детали и легче читать текст.

Обложка стала твердой и прекрасно держит форму.

Суперобложка с белым фоном выгодно демонстрирует красочные иллюстрации.

Без усилий читается название и серия приобретает приятную глазу упорядоченность и организованность.

Книгу легко держать в руках на весу, читать в любом положении: сидя, лежа, стоя.

По размеру книги входят на стандартные книжные полки.

Используется особая бумага, которая является секретом издателя Бенедикта Ташен, плотная, белая, матовая, пористая, отлично впитывающая в себя краски и дающая четкие отпечатки репродукций без искажения.

Вот что рассказывает о серии само издательство "TASCHEN" (ТАШЕН)

"Все началось в 1985 году, когда была выпущена самая первая оригинальная публикация TASCHEN и первое название "Basic Art", "Picasso" (Пикассо).

С тех пор эти сжатые и компактные книги превратились в настоящую сокровищницу.

Издано около 200 наименований, переведенных примерно на 20 языков и предлагающих основополагающую "базовую" информацию об истории искусства, архитектуре и дизайне.

Эта серия стала самой продаваемой в мире коллекцией книг по искусству.

Каждая книга в серии "Basic Art" представляет собой исчерпывающее введение какого-либо значительного художника, архитектора или дизайнера и около 100 иллюстраций.

Публикации предлагают подробное хронологическое описание жизни и творчества художника и анализируют их историческое значение и культурное наследие.

Читатели также знакомятся с ключевыми работами, иллюстрированными высококачественными репродукциями.

От Баухауза до Баскии, серия включает в себя книги о Бэконе, Эймсе, Гауди, Харинге, де Лемпицке, Дали, Климте, Кунсе, Леонардо да Винчи, Моне, О'Киф, Кало, Мис ван дер Роэ, Поп-арт, Ротко, Сюрреализм и многое другое.

К 30-летию со дня рождения издательства мы запустили эту любимую серию на новую орбиту 21-го века: в новом дизайне и в твердом переплете - но все так же по невероятно доступной цене!

Новый "Basic Art 2.0" имеет гораздо более удобный размер и вес: книги легко переносить, чтобы сочетать мобильность с обширными знаниями по истории культуры.

Серия книг по искусству рассказывает о людях, чьи работы сформировали развитие искусства и дизайна, но в ней также описаны значительные художественные направления, где вы можете исследовать контекст поколения и оценить захватывающий дух коллектива единомышленников.

Надеемся, что основным элементом любой библиотеки по-прежнему останутся книги по искусству издательства TASCHEN."

"Эти соблазнительные книги имеют привлекательные темы, отличные иллюстрации и умные тексты" - отзыв The New York Times Book Review

Книжный бутик "Белая лампа" начал сво робкое путешествие среди моря книг в 1995 году и, почти с самого начала, обратил внимание на книги издательства "TASCHEN".

Мы считаем, что издательство "TASCHEN" часто оказывается наилучшим выбором среди подобных публикаций других издательств по цене, качеству и объему.

Нам оста тся только предложить эти замечательные книги любителям искусства по привлекательной цене.

Gold, flowers, and female beauty: The work of the decadent Austrian symbolist

The unfading popularity of Gustav Klimt (1862-1918) attests not only to the particular appeal of his luxuriant painting but also to the universal themes with which he worked: love, feminine beauty, aging, and death.

The son of a goldsmith, Klimt created surfaces of ornate and jewel-like luminosity which show influence of both Egyptian and Japanese art.

Through paintings, murals, and friezes, his work is defined by radiant color, fluid lines, floral elements, and mosaic-like patterning.

With a number of subjects dealing with sensuality and desire as well as anxiety and despair, all this irridescence is also charged with feeling.

Klimt's numerous images of women, characterized by curvaceous forms, tender flesh, red lips and flushed cheeks, were particularly charged with passion, at a time when such frank eroticism was still taboo in Viennese upper-middle class society.